Azia Maria Sammartano: Biografia e opere dell’artista

Azia Maria Sammartano (nata nel 1984), alias essereILnonessere, è un’artista multidisciplinare che vive e lavora a Torino. Nel 2009 si laurea in Medicina all’Università degli Studi di Torino, per specializzarsi poi nel 2015 in “Foniatria e Audiologia” presso l’Università degli Studi di Milano, con particolari specifiche in comunicazione umana e linguaggio. Negli anni ha inoltre conseguito diversi master tra cui quelli in Neuroscienze e Neuropsicologia. Da sempre affianca al background scientifico la ricerca e produzione artistica. Frequentando nel tempo vari corsi di disegno, collage, pittura ed in particolare un corso di pittura su vetro e
mosaico vetroso. Nel 2019 l’artista si diploma alla SNIT (Scuola Nazionale di Improvvisazione Teatrale) e tutt’ora continua la sua attività nella compagnia Quinta Tinta di Torino.

Nel 2023 inizia a partecipare a concorsi, eventi e mostre collettive nazionali e internazionali, ritenendo che la sua ricerca estetico-artistica fosse finalmente
matura per essere condivisa con il pubblico. Tra gli eventi di maggior rilievo spiccano le partecipazioni fieristiche a Paratissima di Torino, (un)fair di Milano e la London Contemporary Art Fair. Come le selezioni per le kermesse Premio Artista D’Europa, Dubai Art Expo 2023, Gran Premio Internazionale della Stampa Artistica e la Biennale Internazionale d’Arte Contemporanea di Mantova.

Le opere di Azia Maria Sammartano sono state esposte in rinomate sedi internazionali, tra cui il Teatro Ariston (Sanremo), Palazzo Albrizzi-Capello (Venezia), Miami River Art Fair Convention Center (Miami), Times Square (New York), Dubai International Art Centre (Dubai), Galleria Antonio Battaglia (Milano), Carrousel du Louvre (Parigi), The Line Contemporary Art Space
(Londra).

ARTIST STATEMENT

Come artista cerco di attraversare i confini tra scienza e arte, esplorando la complessità dell’essere umano e della società contemporanea. Partendo dalla
mia formazione medico-scientifica nel campo della comunicazione umana, delle neuroscienze e della neuropsicologia, utilizzo l’arte come mezzo per
creare connessioni autentiche e favorire l’empatia in un mondo sempre più digitale. Con la mia arte cerco dunque di creare ponti tra il mondo interno ed
esterno.

L’arte è per me un modo di esistere, relazionarsi, esprimere e scoprire il proprio posto nel mondo, un mezzo di salvezza per la comunità e per sé
stessi. Traggo ispirazione sia dalle emozioni individuali che dalla società circostante, creando lavori spesso astratti e criptici che lasciano spazio all’interpretazione
personale del fruitore. Sperimento con materie prime ibride e tecniche eterogenee, come pittura, collage, fotografia, e materiali poveri non convenzionali, per esprimere la complessità dei grandi temi del nostro tempo. Le mie opere nascono per ispirare, emozionare e portare riflessione, incoraggiando un cambiamento positivo, individuale e collettivo.

website: https://azia-maria-sammartano.pixpa.com/about

instagram: https://www.instagram.com/essereilnonessere/

kickstarter: https://www.kickstarter.com/projects/essereilnonessere/embodied-expressions-art-through-the-self

Opere

CIRCLE LINE

ANNO: 2024
TECNICA: mixed media
DIMENSIONI: 11×15 cm

Ogni viaggio inizia con un singolo passo e la linea che percorriamo è il cammino verso la grandezza. È un simbolo di determinazione e perseveranza, perché non è importante quante volte cadiamo, ma piuttosto la nostra capacità di rialzarci. La vita può porre ostacoli sulla nostra strada,
sfidandoci a ogni passo, ma è in quei momenti che troviamo la nostra vera forza. La linea rappresenta la resilienza che è in noi, l’incrollabile convinzione di poter superare qualsiasi avversità. È una testimonianza dello spirito umano, quindi abbracciamo questa linea, perché è il segno del nostro potenziale, il catalizzatore della nostra crescita.

Femin Shroud

ANNO: 2023
TECNICA: tecnica mista, lino, acrilico e materiale riutilizzato
DIMENSIONI: 200×160 cm

L’opera esplora i parallelismi tra la figura di Cristo e il ruolo della donna nella società, evidenziando il tema comune della trasformazione e del cambiamento sociale. Entrambi sfidano le norme e le tradizioni, sostenendo l’inclusione e la dignità di tutti gli individui, indipendentemente dal genere. Proprio come Gesù ha affrontato la crocifissione, le donne di oggi spesso si confrontano con varie forme di violenza e oppressione. Il paragone si estende all’immagine simbolica della Sindone che rappresenta la fine e la rinascita di un sistema socio-culturale. L’opera introduce di fatto il concetto di “Sindone della donna moderna”, suggerendo una serie di simboli che annunciano un nuovo ordine mondiale.

NOT IN THIS PERIOD

ANNO: 2023
TECNICA: materiale di riuso con dipinti acrilici
DIMENSIONI: 20x25x3 cm

Le mestruazioni fanno parte della vita. Gioia, umore, dolore, inizio, pensieri e libertà. Sono parte del viaggio. Viviamolo come meglio ci riesce, senza giudizi, senza pensieri.

Heanme

ANNO: 2023
TECNICA: tecnica mista su tavola
DIMENSIONI: 25×20 cm

Per una persona che preferisce girarsi e guardare altrove ne troverai almeno due pronte a cercare mezzi di fortuna per tirati fuori dal fango e dal cioè che ti invischia. Fidarsi è una azione complessa per la mente e per il cuore ma porta alla salvezza. L’importante è giudicare bene di chi fidarsi aldilà di ogni possibile pregiudizio sociale. Salviamoci tendoci per mano. Siamo tutti figli della madre terra.